“瓷刻，又名刻瓷，就是在瓷器上，用金剛石或合金鋼制成的刀具，進(jìn)行鏨刻、鑿鐫，刻劃。” 在不大的書房里，李貴華打開話匣子，生怕筆者不明白，便操起小刀小錘，“叮叮當(dāng)當(dāng)”地敲將起來，那忘我而專注的神情，讓人見識到一位民間藝人的獨(dú)我境界。

說起與瓷刻結(jié)緣，李老的思緒飄回到60多年前。李老是土生土長的鎮(zhèn)江人，讀中學(xué)時(shí)，就喜歡寫寫畫畫、唱唱跳跳，后成為部隊(duì)的宣傳隊(duì)員，憑著天賦，出人意料地自學(xué)葫蘆絲和揚(yáng)琴演奏，正是這段軍旅生涯激活了李貴華的“藝術(shù)細(xì)胞”。轉(zhuǎn)業(yè)到鎮(zhèn)江塑料廠，一曲《牡丹之歌》唱紅全廠，博得“牡丹廠長”的美譽(yù)。“那時(shí)物質(zhì)生活是匱乏點(diǎn)，但文化生活相當(dāng)活躍，以至最初接觸瓷刻，也源于對美好生活的向往與熱愛。”李貴華回味青春歲月，感觸頗深。

上世紀(jì)80年代后期，李貴華在下崗潮中，黯然離廠。為貼補(bǔ)家用，他遠(yuǎn)赴景德鎮(zhèn)學(xué)習(xí)瓷像制作，也就這樣進(jìn)入“瓷藝圈”。一次偶然的機(jī)會(huì)，他在朋友家見到一件瓷刻作品《焦山秋景》，圖為寫意山水花鳥，極具中國文人畫之意境，觀有墨感，觸有手感。那一刻，李貴華仿佛發(fā)現(xiàn)“新大陸”。這種“瓷器上刺繡”的獨(dú)特藝術(shù)，給他留下深刻印象，并暗自決心要將這門技藝學(xué)到手。從1988年起，他便拜吳正金、沈富城等為師，先從竹刻上手，再把板畫原理運(yùn)用到瓷刻上。

他邊研究邊琢磨邊請教，用近半年的時(shí)間，李貴華的第一件山水作品完成了。老師們在充分肯定的同時(shí)，也指出“技巧上黑白要大改進(jìn)，線條不夠流暢，比較呆板”。直到現(xiàn)在，那懇切之言猶在耳畔，李貴華認(rèn)為，既然學(xué)了瓷刻，就必須精益求精，把這門技藝發(fā)揚(yáng)光大。

鐘愛瓷刻，快樂耕耘。從完成第一件作品開始，李貴華對瓷刻的熱愛一發(fā)不可收拾。他獨(dú)處陋室，以刀代筆，以瓷當(dāng)紙，常年堅(jiān)持夜修，癡心不改。30多年來，李貴華先后刻瓷刻畫600余件。在老人家中，不大的書房擺滿老人得意之作，《早春》《古渡石塔》《大橋夜景》，無不折射出古城自然與人文變遷，盡現(xiàn)著刻瓷人熱愛藝術(shù)、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛生活的情愫。

作品《白石老人肖像》

樂在“瓷刻” 匠心永駐

“瓷刻與繪畫不同，繪畫是在介質(zhì)上慢慢地把色彩加上去，是加法藝術(shù)，瓷刻則是在瓷器上一點(diǎn)點(diǎn)削減釉彩和瓷質(zhì)，是減法藝術(shù)。加法藝術(shù)可以修改，但減法藝術(shù)不行，一刀誤刻，前功盡棄！”李貴華樂在瓷刻，快樂探索前行，但其過程的艱辛又可想而知。

一刀刀刻下的，是李貴華跳動(dòng)的匠心和執(zhí)著的追求。他追隨傳統(tǒng)瓷刻的發(fā)展軌跡，四處尋訪民間高手，請教技藝要領(lǐng)。“瓷刻作畫至少有4道工序，下圖稿、雕刻、上色、配架，最難的是雕刻這道關(guān)。”李老邊說邊比劃，“先將圖畫或照片按相應(yīng)比例放大，貼合于瓷胚，復(fù)寫紙放在兩者之間；準(zhǔn)備好后，用中性筆按圖稿紋路描摹，留下相應(yīng)痕跡；再用刻刀細(xì)細(xì)雕刻……”此時(shí)此刻的他，一臉認(rèn)真，全然一副匠者風(fēng)范。

“沒有金剛鉆，別攬瓷器活”。說的就是李貴華這類藝人。刻刀在他的手上連續(xù)均勻地敲擊著瓷盤，塑造出富有張力且極具變化的線條；執(zhí)錘手腕的力度和執(zhí)鑿角度的變化，勾勒成生動(dòng)且有層次的刻面……在筆者看來，每一步操作在他手里都是那么自然流暢。其實(shí)，修煉瓷刻技藝并非一帆風(fēng)順。李老告訴筆者，瓷盤經(jīng)過1800多度高溫?zé)疲捕雀哌_(dá)70多度，用刻刀在瓷面作畫是硬碰硬。有時(shí)一不小心，鐵錘打滑，刻刀就會(huì)割破手指。更扎心的是，一件作品經(jīng)過10天半月的心血熬制，眼瞅著大功告成，不料一刀下去，力度或角度稍欠，瓷面瞬間砰然碎裂。“那太慘了。”李老猛呷一口茶，又釋然般地微笑著。

作品《奧運(yùn)福娃》

藝海無涯苦作舟。李貴華則在苦中生樂，在單調(diào)乏味中刻畫藝術(shù)亮色。他用純藝術(shù)的思維創(chuàng)作，每一件瓷刻作品都講究慢工出細(xì)活。一幅戲劇臉譜瓷刻，看似造型簡單，但往往單色上盤就得層層覆蓋30遍。但他說自己是在創(chuàng)造生命，每天10個(gè)小時(shí)的創(chuàng)作過程“是種精神享受”。

在快樂中磨練瓷刻，在瓷刻中收獲攀登喜悅。浸淫瓷刻多年，李貴華逐漸琢磨出“寬、厚、活、新”的技藝特點(diǎn)。 

“寬”，說的是藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)容寬廣。“瓷刻藝術(shù)是繪畫藝術(shù)的延伸,是精華繪畫作品在瓷器上的再創(chuàng)作、再提高”，理解愈透，實(shí)踐愈深。于是乎，山水原野、花鳥蟲魚、古代名人、現(xiàn)代偉人，凡是繪畫能表現(xiàn)的, 都在李貴華的刀錘之下栩栩再現(xiàn)。

所謂“厚”，是指畫面渾厚更有韻味。正如其《西津渡白塔》，那穩(wěn)準(zhǔn)狠鑿出大小、深淺、疏密不同的點(diǎn)坑,組成虛實(shí)粗細(xì)不同的線條和明暗黑白不同的平面,從而構(gòu)成比繪畫更厚重深遠(yuǎn)的畫面,給人以啟迪與無盡的遐想。

“活”，即講求形神兼?zhèn)洌陨袼骑@活力。創(chuàng)作《白石老人肖像》，他不敢輕易下刀，而是長時(shí)間研究人物性格、經(jīng)歷、面部特征和細(xì)節(jié)，一遍又一遍畫素描稿，讓人物先在心中活起來，然后才胸有成竹地捉刀。在李老書房的展架上，筆者一眼就瞧見這件作品，人像仿佛要從瓷器上活脫而出，毛發(fā)好似充滿彈性，煥發(fā)出生命的光澤。

“新”，就是創(chuàng)新。“藝術(shù)是永無止境的”，李貴華以此為座右銘，在傳承中不斷嘗試，他將鑿刻技法與刀法巧妙結(jié)合，摸索出可壓、可跳、可彈、可提的“點(diǎn)刀法”。他的創(chuàng)新因物因景而行，那年北京奧運(yùn)會(huì)，他決意在黑瓷上鏨刻“五福娃”，如何在黑瓷上留下印記，方便后續(xù)的瓷刻成為難點(diǎn)，李老反復(fù)試驗(yàn)，終于找到用白粉筆灰留痕的簡便辦法，難題便迎刃而解。

作品《山松》

傳承“瓷刻” 情系公益

“瓷刻藝術(shù)，于方寸之間表現(xiàn)出耐人尋味的博大精深，她是中國傳統(tǒng)文化的一塊瑰寶，需要有更多的人來學(xué)習(xí)她、傳承她和發(fā)展她。”李貴華語氣堅(jiān)定，表情嚴(yán)肅。出于對瓷刻的熱愛，也擔(dān)憂后繼乏人，這些年來，他義不容辭地當(dāng)起瓷刻畫“非遺傳承人”，形式多樣地宣傳推廣這一神奇藝術(shù)。

李貴華從小生活在古運(yùn)河畔，對運(yùn)河有著太多的美好記憶和觸及靈魂的天然感情，雖然幾度搬遷，但是始終鄰河而棲。當(dāng)街道以古運(yùn)河為紐帶，打造“印象•運(yùn)河”文化帶時(shí)，李老不顧年逾古稀，以自己的方式參與其間，讓運(yùn)河文化“流入尋常百姓家”。他拿起數(shù)碼相機(jī)，徜徉于運(yùn)河風(fēng)光帶，用欣賞的眼光觀察運(yùn)河滄桑變遷，拍下一張張主題圖。爾后，經(jīng)過構(gòu)思設(shè)計(jì)，剪輯取舍，放大成畫稿，再“叮叮當(dāng)當(dāng)”“繡”于瓷器之上。就這樣，一組組“觸有手感、觀有筆墨”的“印象•運(yùn)河”瓷刻畫精美“出爐”：淡黃的柳葉、泛青的河面、古樸的石橋，明快生動(dòng)的岸線……手工里的鎮(zhèn)江元素，淋漓盡致地詮釋著“運(yùn)河美家鄉(xiāng)好”的藝術(shù)表達(dá)。

而在傳承這門技藝上，李貴華也是不遺余力。他應(yīng)邀到運(yùn)河社區(qū)舉辦“運(yùn)河傳情、瓷刻傳承”小課堂活動(dòng)，引導(dǎo)青少年欣賞瓷刻畫，指導(dǎo)孩子們動(dòng)手學(xué)習(xí)瓷刻技巧。“我是非遺傳承人，傳承非遺是要為社會(huì)服務(wù)的。真心希望有越來越多的年輕人加入非遺傳承隊(duì)伍。”李貴華如是說，筆者感受到了那熾熱的目光。

在潤州區(qū)非遺文化展覽館內(nèi)，一件《紅船魂》瓷刻畫十分引人注目，而捐獻(xiàn)者正是有著56年黨齡的李貴華。在2021年黨史學(xué)習(xí)教育中，78歲的李老與其他黨員一起講故事、讀家書、手機(jī)掃碼“聽書”，回顧中國共產(chǎn)黨波瀾壯闊的歷史，內(nèi)心也一直被書中的革命精神所激蕩。作為一名老黨員，他決定以紅船為創(chuàng)作題材，用瓷刻表達(dá)自己對黨的濃厚情感。在接下來的兩個(gè)月，從畫稿、刀刻、染色……李老精雕細(xì)琢，一絲不茍，顧不得長時(shí)間雕刻帶來的身體僵硬和視線模糊，累了就稍作休息，隨后便繼續(xù)創(chuàng)作。

玻璃刻作品《清平樂·六盤山》

“瓷刻以點(diǎn)坑為最小元素,表現(xiàn)點(diǎn)、線、面、體。”李老告訴筆者，為了表現(xiàn)畫面的層次感和質(zhì)感,《紅船魂》的鑿數(shù)達(dá)6萬多點(diǎn)。心手合一、耐力韌勁，敲打出的是一名老黨員，也是一位“非遺傳人”的精神之魂！

在書房的桌前，擺著兩把椅子。李貴華的老伴張興萍說：一把是她的專座，瓷刻完成后擺在架子上，老夫妻會(huì)坐在這里端詳，享受作品所帶來的樂趣。讓她引以為豪的是，老李成果頗豐，許多作品或被鎮(zhèn)江市政府作為饋贈(zèng)禮品收集，或被文化機(jī)構(gòu)館藏。而筆者也理解張阿姨不易的一面，反復(fù)雕琢的過程特別枯燥，丈夫難免窩火憋悶，這時(shí)妻子就會(huì)及時(shí)寬慰、鼓勵(lì)，這難道不是他倆攜手50個(gè)春秋所自然而成的和諧與默契？

隨著歲月的洗禮與沉淀，原來的部隊(duì)宣傳員小李，也變?yōu)榇煽趟嚾死罾稀．?dāng)筆者問及李老當(dāng)前的心愿時(shí)，知夫莫如妻，張阿姨搶先說：希望那件毛主席《清平樂·六盤山》玻璃刻作品能被有心人收藏。了解方知，那書法玻璃刻長3米，高1米，是為慶祝新中國成立70周年所作，耗時(shí) 2個(gè)月。“這是我最大的玻璃刻作品，生動(dòng)地展現(xiàn)出毛體書法的精妙，但愿物有所歸，適得其所。”李貴華話語誠懇，充滿期待。

傍晚時(shí)分，花燈初上，漫步回家的路上，眼前的運(yùn)河依然那樣靜謐、深沉，流淌向前，在傳承著文化古脈。運(yùn)河如人，精神盡顯。筆者不由得想，這時(shí)的李貴華是不是又拾起刻刀，繼續(xù)埋頭創(chuàng)作？“叮叮當(dāng)當(dāng)”似乎又在耳畔悠然回蕩……